{"id":30180,"date":"2023-03-20T08:42:32","date_gmt":"2023-03-20T11:42:32","guid":{"rendered":"http:\/\/revistabife.com\/?p=30180"},"modified":"2023-03-20T08:42:33","modified_gmt":"2023-03-20T11:42:33","slug":"la-materia-que-nos-rodea-la-primera-muestra-del-2023-en-el-museo-de-artes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revistabife.com\/index.php\/2023\/03\/20\/la-materia-que-nos-rodea-la-primera-muestra-del-2023-en-el-museo-de-artes\/","title":{"rendered":"\u201cLa materia que nos rodea\u201d: la primera muestra del 2023 en el Museo de Artes"},"content":{"rendered":"\n<p class=\"has-drop-cap has-medium-font-size\">\u201cLa materia que nos rodea\u201d qued\u00f3 oficialmente inaugurada en la tarde noche del viernes en donde p\u00fablico en general y artistas se dieron cita en \u00a0las instalaciones del Museo Provincial de Artes (MPArtes) para acompa\u00f1ar la apertura del calendario de muestras 2023 y a los artistas Paula Pellejero, Lucila Amatista y Alejo Arcuschin. Curadora Cecilia Medina. \u00a0<\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-medium-font-size\"> Las palabras de bienvenidas estuvieron a cargo del director del Museo, Pablo Lucero quien manifest\u00f3 su agradecimiento hacia los presentes y explicaba que \u201ces la primera muestra con la que iniciamos el \u00faltimo a\u00f1o de gesti\u00f3n que en realidad es el segundo operativo completo con mucha expectativa. Porque lejos de desacelerar vamos a tener cinco geniales muestras y dos salones important\u00edsimos. Tambi\u00e9n la posibilidad de renovar algunos elementos edilicios y de servicios\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-medium-font-size\">\u201cEsta primera muestra es importante porque no solo inaugura un calendario sino tambi\u00e9n un eje curatorial. En esta oportunidad estamos orgullosos y encantados de recibir un grupo de artistas de Buenos Aires de diferentes disciplinas como cer\u00e1mica, arte en papel, pintura que forman parte de la propuesta abierta de la gran paternal que es una comunidad de artistas que trabajan en ese barrio de Buenos Aires con diferentes miradas y sensibilidades art\u00edsticas y soportes visuales.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-medium-font-size\">Es una muestra muy interesante, interdisciplinar entre Alejo, Paula y Lucila interviniendo todas las salas curadas por Cecilia Medina que tiene una extensa experiencia en arte contempor\u00e1neo combina todo en una apuesta interesante, delicada y hermosa de di\u00e1logo en esta primera aproximaci\u00f3n y mirada a la temporalidad como hip\u00f3tesis a trabajar todo el a\u00f1o&#8221;, agreg\u00f3.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-medium-font-size\"><strong>Actividades<\/strong><br>Lucero adelant\u00f3 que desde el viernes 17 de marzo y hasta el 30 de abril se va a poder disfrutar de la muestra y las actividades de mediaci\u00f3n que incluye un taller, museo vivo, conversatorios y visitas guiadas para las infancias. La entrada es libre y gratuita y los horarios son lunes a viernes de 8 a 19. S\u00e1bado y domingo de 19:30 a 22.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-medium-font-size\"><strong>Visitas guiadas<\/strong><br>Para la visita de Colegios se requiere coordinar cita previa enviando un correo a: museoverde@lapampa.gob.ar o telef\u00f3nicamente al 02954 427332<br><br><strong>Artistas<\/strong><br><strong>Cecilia Medina (Curadora) @medinamcecilia<\/strong><br>Por su parte, la curadora de la muestra destac\u00f3 la importancia de haber podido participar en la convocatoria propuesta desde el Museo, \u201cpara nosotros el hecho de pensar un proyecto expositivo para un espacio y para un p\u00fablico espec\u00edfico tiene muchos alcances diferentes. En cuanto a la selecci\u00f3n de los artistas tienen ejes tem\u00e1ticos en com\u00fan que los podr\u00e1n encontrar en el recorrido, trabajan distintas materialidades, se expresan a trav\u00e9s de distintos soportes como videos, cer\u00e1mica, piezas instalativas, acuarelas, pintura. Se van a encontrar con mucha diversidad en la forma de expresar y a su vez con preocupaciones que no son comunes a todos que tienen que ver con la naturaleza, la materia y con la forma en que nosotros estamos habitando este planeta. Para finalizar agradecer esta oportunidad e invitar a todos a recorrer las salas y disfrutar de cada una de las obras\u201d, manifest\u00f3.<br><br><strong>Alejo Arcuschin &#8211;&nbsp; @alejoarcuschin<\/strong><br>Consultado por sus obras, el artista explic\u00f3 que \u201cse las podr\u00edan denominar como escultura blanda en polipropileno, que es un tipo de pl\u00e1stico de la industria que est\u00e1n pintadas con pintura sint\u00e9tica. Para situarlos en un contexto contarles que mi &nbsp;taller en un espacio que da a la calle (en el Barrio de Paternal- Buenos Aires) en donde en el asfalto por debajo corre un arroyo que siempre est\u00e1 en la memoria del barrio debido a los grandes problemas cada vez que llov\u00eda, en donde se inundaba, desbordaba y generaba los problemas de las inundaciones. En ese contexto es que yo empec\u00e9 a mirar a trav\u00e9s de los cristales del taller y en cierta manera a imaginar esas plantas que viven abajo y que son m\u00e1s producto de la industria que de una naturaleza propia. Empec\u00e9 como atraer esas plantas que imagino en ese subsuelo.<br>Me pareci\u00f3 que ten\u00eda much\u00edsimo sentido traerlas a este museo y darnos la oportunidad de pensar la ciudad, el agua, todos esos temas que nos atraviesan como humanidad en este momento. El preguntarnos que hacemos con la contaminaci\u00f3n, el agua y la ciudad, definitivamente es el preguntarnos como nos organizamos para vivir mejor\u201d, explicaba.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-medium-font-size\"><strong>Paula Pellejero &#8211; @pellejeropaula<\/strong><br>Al referirse a la muestra \u201cLa materia que nos rodea\u201d la artista nos comenta que la exposici\u00f3n surge del encuentro po\u00e9tico y la experiencia que compartimos desde diferentes materiales y fragmentos de materia, en el espacio que transitamos.<br>\u201cLos trabajos que presento parten de un recorrido personal y una investigaci\u00f3n art\u00edstica que surge en 2018 cuando encontr\u00e9 que la casa de mi abuela en Ingeniero White hab\u00eda desaparecido. La fuerte impresi\u00f3n de la ausencia despert\u00f3 en m\u00ed una necesidad de entender lo que estaba pasando, \u00bfpor qu\u00e9 esa y tantas otras casas del pueblo se estaban derrumbando? A partir de procesos de dibujo, video, conversaciones con vecinos, objetos y pinturas es que transito la problem\u00e1tica de esa comunidad, me embarco a descubrir un territorio invisibilizado e intento desenterrar un pasado, para construir una memoria personal y colectiva&#8221;, agreg\u00f3.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-medium-font-size\"><strong>Lucila Amatista @lucilaamatista<\/strong><br>Por su parte, Lucila Amatista expone diferentes instalaciones en cer\u00e1micas \u201cson obras que empec\u00e9 a trabajar hace muchos a\u00f1os y la mayor\u00eda son de una serie que se llama \u201cOtra naturaleza\u201d. A partir de diferentes autores que voy investigando como fil\u00f3sofos, arquitectos empiezo a trabajar con este concepto de otra naturaleza o una nueva naturaleza.<br>Sumando las pinturas y acuarelas de la serie \u201cMateria Viva\u201d. Es v\u00e1lido aclarar que todas las series est\u00e1n relacionadas y atravesadas por la naturaleza y esto de c\u00f3mo el hombre se relaciona con esta naturaleza.\n\n<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u201cLa materia que nos rodea\u201d qued\u00f3 oficialmente inaugurada en la tarde noche del viernes en<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":30181,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_uf_show_specific_survey":0,"_uf_disable_surveys":false,"footnotes":""},"categories":[32,1913],"tags":[],"class_list":["post-30180","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-actualidad","category-porvinciales"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/revistabife.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/30180"}],"collection":[{"href":"https:\/\/revistabife.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/revistabife.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistabife.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistabife.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=30180"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/revistabife.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/30180\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":30182,"href":"https:\/\/revistabife.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/30180\/revisions\/30182"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistabife.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/30181"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/revistabife.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=30180"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistabife.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=30180"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistabife.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=30180"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}